Без проблем

А вообще, фотограф, как кактус, растет очень медленно. И поливать его надо осторожно, чтобы не сгнил.

Современное состояние российской фотографии не устраивает, кажется, никого, кроме  группы тусовщиков, которые  пьют бесплатное шампанское на бесконечных московских выставках. Профессионалы недовольны мизерными гонорарами и конкуренцией с молодыми неучами, невежественные заказчики недовольны фотографиями профессионалов. Редакторы и издатели недовольны снимками фотожурналистов и вынуждены покупать фотографии в западных агентствах (и действительно, встретишь в прессе хороший снимок — ищи сбоку подпись Reuter…)

Сами журналисты недовольны тем, что вытворяют невежественные бильдредакторы и дизайнеры с их любимыми фотографиями. А читающая публика недовольна чудовищным уровнем фотографических иллюстраций в прессе, образцами пошлости и грубости.

На вернисажах хвалят очередного гения, отлично зная, что добро не проходит бесследно, и в следующий раз похвалят их. А публика просто перестала ходить на фотографические (а впрочем, и иные) выставки, по крайней мере так организованно, как в старые годы, когда очередь два раза огибала Манеж, чтобы посмотреть какую-нибудь «Семилетку в действии». Она (публика) прекрасно представляет себе, что ее там ждет (без искусствоведа не разберешься).

Закрытия выставок, обсуждения их  канули в прошлое (всё равно никого не соберешь), книга отзывов пропала вместе с водкой за два с копейками. Собственно, мнение публики уже никого не волнует, она стала совершенно необязательным звеном в этой цепочке, даже чем-то мешающнм. И это непоправимая утратата.

А искусствоведы, что ж, искусствоведы они рассуждают о прекрасном новом времени, когда свобода борется с плюрализмом, а плюрализм — со вседозволенностью, но идеология в этом не участвует (как-будто хоть один прыщ вскочил когда-то без  идеологии).

Фотолюбители недовольны тем, что снимки публикуют без указания выдержки, диафрагмы и названия пленки.

Продвинутые фотолюбители недовольны отсутствием авторитетов, которые могли бы разложить их фотографии на две кучки: хорошие и плохие — и выстраиваются в очередь к какой-нибудь заезжей знаменитости на Интерфото.

Творческие фотографы недовольны тем, что нет творческого союза, творческих выставок и творческого журнала, который публиковал бы их творческие снимки прямо с продажными ценами и подписью главного искусствоведа.

Ну, а я недоволен тем, что не один раз писал обо всём этом, но ничего ровным счетом не меняется.

Все вышесказанное желающие могут рассматривать как шутку. Если же говорить серьезно, я вижу следующие проблемы, стоящие перед нашей фотографией и нами, фотографами; проблемы, которые мы должны если не разрешить, то хотя бы поставить..

Проблема первая. Доступность, кажущаяся легкость фотографии. Фотографическая техника за последние 10—20 лет сделала потрясающий скачок, появились «думающие» камеры, качество фотопленки достигло, кажется, своего максимума. А теперь еще и цифровая фотография, которая, как нам обещают, ни в чем не уступает и даже превзойдет. Вce это, конечно, хорошо. То есть было бы совсем хорошо, если бы количество хороших фотографий росло пропорционально прогрессу техники. Но этого почему-то не происходит. И, по всей видимости, не произойдет. Настоящих, талантливых фотографов больше не станет. Талант — это игра прироиы, случайное совпадение генов. А вот количество фотографов средних, ненастоящих растёт и будет расти просто катастрофически.

Если камера сама думает, а лаборатория сама проявляет и печатает, учиться фотографии нет необходимости. Да и чему там учиться! Я все же думаю, что настоящий фотограф должен пройти все стадии обучения фотографическому ремеслу. Не представляю себе фотографа, который ни разу в жизни не видел, как в проявителе возникает изображение на фотобумаге и не пережил этого волнения. Это не фотограф, а нажимальщик кнопок.

Кому-то кажется, что фотография — это легкое и приятное занятие, так считает масса людей, которые облепили фотографию со всех сторон и делают на ней свою карьеру, деньги, поездки за границу и так далее. Но эти люди ошибаются, наша Золушка (я имею в виду фотографию в семье искусств) не так проста, как кажется. Да к тому же она давно уже переселилась из комнат для служанок в хозяйские апартаменты и с честью носит свои башмачки.

Поверьте, доступность и легкость фотографии обманчива: умеющий фотографировать отличается от фотографа так же, как умеющий писать от писателя. Игрой в фотографию в отличие от игры на рояле или на скрипке может заняться каждый, от домохозяйки до космонавта. И даже добиться в этом определенных успехов: выиграть конкурс, устроить выставку или начать зарабатывать деньги. Но это ничего не значит.

Что же до настоящего фотографа, в английском языке есть прекрасное слово artist; это художник, но необязательно живописец или график. Но по-русски «фотоартист» не скажешь, а «фотохудожник» давно обесценилось.

Проблема понимания. Фотографы не понимают друг друга. Бильдредактор не понимает фотографа, но и сам не может объяснить свой выбор. Дизайнер не понимает бильдредактора, а тот дизайнера. Участники конкурса не понимают решения жюри, а члены жюри имеют В большинстве случаев противоположные мнения по поводу определенной фотографии. Некоторые фотографы озвучивают свои снимки, причем иногда даже талантливо, они рассказывают, что значит снимок, и что они хотели этим сказать, потому что знают, что без этого никто ничего не поймет. Жаль только, что чаще всего сам снимок при этом не стоит даже упоминания.

Легко говорить о фотографии вообще, но мало кто умеет сказать что-либо разумное о конкретной фотографии, это особый талант. Происходит это все потому, что у нас нет общего языка, культуры обсуждений, просто понимания тех категорий, которые сложились в изобразительном искусстве, кино или литературе.

Но есть и другое понимание. Как можно стать хорошим фотографом, не понимая, скажем, изобразительное искусство или поэзию? Такое понимание потребует годы упорного труда, но уверен, что оно необходимо.

Непопнмание дает проблему общения, цеховые перегородки между фотографами. Рекламные фотографы проводят свои выставки и конкурсы, творческие — свои, а журналисты — свои. При этом снимок, занявший первое место на одном из конкурсов, не примут на другой даже для обсуждения. Что-то не припомню я, чтобы фотографы в клубе обсуждали идею христианства или японскую поэзию. Все разговоры об одном и том же: какой купил аппарат и сколько заработал. Раньше ещё делились рецептами проявителей.  В массе своей фотографы невежественны, некультурны и просто по-человечески неинтересны. Как неглубокий ограниченный человек может сделать отлчные снимки? Это нонсенс.

Раз нет понимания и культуры, в фотографическом мире царит вкусовщина. Она повсюду: в журналах, на выставках и конкурсах, в книгах по фотографии. Она и в том, что, не зная по-настоящему западной классики, мы получаем от Запада далеко не лучшие образцы.  Многие фотографы начинают изобретать велосипед, повторяя то, что в мире давным-давно известно и вышло из моды (текст к фотографии, раскраску фломастерами и так далее).

Ни один вид человеческой деятельности, а тем более творчество или искусство, не может развиваться без его определения, без теории. Отсюда проблеме теории, вернее, полного ее отсутствия, если не ошибаюсь, последняя книга по теории, выпущенная в советское время, называлась «Поэтика фотографии». Иногда в нее заглядываю и начинаю смеяться, очень полезная для здоровья книга.

Фотографии надо учиться. На Западе это прекрасно поняли, проблема обучения в мире решена: количество университетов дизайна и фотографии, прикладного искусства и фотографии, изобразительного искусства и фотографии и просто фотографии огромно. У нас ничего серьезного просто нет. Можно, конечно, заплатить 800 у, е. за двухнедельные или двухмесячные курсы  рекламной, модельной или другой фотографии. Вам дадут подержаться за????? и посмотреть издалека на обнаженную натуру, то есть попросту обманут.

А вообще, фотограф, как кактус, растет очень медленно. И поливать его надо осторожно, чтобы не сгнил.

(Продолжение следует)

Александр Лапин

Александр Лапин — фотограф, исследователь, преподаватель.

Читает лекции в МГУ (фотокомпозиция и бильдредактирование, фотомастерство), в НГУ Н. Настерог [история фотографии, основы композиции и дизайна) и во ВГИКе: [теория фотографии]. В этом году готовит к публикации свою книгу «Фотография как».